به گزارش فرانما، سعید قطبیزاده، منتقد و مدرس سینما، در گفتوگویی اختصاصی با فرانما بر ضرورت آموزشهای پایهای در سینمای کوتاه ایران و اهمیت پیوند این حوزه با ادبیات تأکید کرد.
نقدی بر وضعیت آموزش در سینمای کوتاه
قطبیزاده با اشاره به فقدان مراکز آموزشی ساختاریافته مشابه کالجهای فیلمسازی در غرب گفت:
«بچهها در ایران بیشتر ذوقی فیلم میسازند و سلسلهمراتب آموزشی مشخصی وجود ندارد. به همین دلیل بسیاری از آثار، هرچند پرشور، با کاستیهای فنی و روایی همراهاند.»
وی تأکید کرد که بسیاری از فیلمسازان جوان به دلیل اتکا به مطالعات و تجربه شخصی توانستهاند آثار قابل قبولی خلق کنند، اما برای رشد پایدار، نیازمند آموزش منظم در حوزههایی همچون نگارش فیلمنامه، کار با بازیگر و تفاوتهای روایت در فیلم کوتاه و بلند هستند.
امید به نسل تازه فیلمسازان
این منتقد، معصومیت و آرمانگرایی فیلمسازان جوان را نقطه قوت سینمای کوتاه دانست و گفت:
«فیلمسازان کوتاه هنوز آلوده مناسبات صنعتی و اقتصادی سینما نشدهاند. همین امر آنها را امیدوارکننده میکند، بهشرطی که یک سیستم آموزشی درست بتواند استعدادشان را پرورش دهد.»
پیوند ادبیات و سینما
قطبیزاده همچنین بر اهمیت مطالعه ادبیات برای فیلمنامهنویسان تأکید کرد و توضیح داد:
«زندگی کردن با رمان و ادبیات یک بینش به نویسنده میدهد که حتی در فیلمنامههای اورجینال هم خود را نشان میدهد. خوندن ادبیات میتواند راهحل خامبودن ایدهها باشد و به فیلمساز اعتماد به نفس بدهد.»
او خاطرنشان کرد که تاریخ سینما در ابتدا از ادبیات تأثیر گرفته و امروز نیز بسیاری از رمانها با نگاهی سینمایی نوشته میشوند؛ بنابراین آشنایی فیلمسازان با ادبیات، چه در اقتباس و چه در خلق آثار مستقل، ضرورتی انکارناپذیر است.
Ghotbizadeh: Iranian Short Films Need Basic Training and Connection with Literature
In an exclusive interview with Franama, Iranian film critic Saeed Ghotbizadeh highlighted the lack of structured film education in Iran’s short film scene. He noted that most young filmmakers create works driven by passion rather than formal training, which leads to both promising ideas and structural weaknesses.
Ghotbizadeh emphasized the necessity of teaching fundamental skills such as professional collaboration, scriptwriting, directing actors, and understanding the narrative differences between short and feature films. He also underlined the importance of literature, stressing that constant engagement with novels and literary history provides filmmakers with deeper narrative insight and prevents their ideas from remaining raw or fragmented.
